知名CG艺术家Adrian Smith 对“共生”野生动物CG艺术精英邀请赛给予了极大的支持和关注，应组委会的邀请为大赛“肖像”竞赛单元绘制了海报。在作品中他选择了中国濒危动物扬子鳄作为主题，用细腻的笔触刻画了这种动物的体态和生存环境，希望引起人们对它们的生存环境的关注。

“共生”大赛"肖像"单元海报，由 Adrian Smith创作

以下是共生组委会对海报艺术家Adrian Smith进行的专访：

1.“共生”项目当中涉及的野生动物非常多，您为什么会选择鳄鱼这一形象？这幅作品的创意是如何产生的？
生活在河流、热带雨林和森林里的大型爬行动物一直很吸引我。像扬子鳄这样比较大型的爬行动物基本上是当地物种中的霸主。他们在水中巡游时姿态优美，扑咬猎物时凶猛得令人生畏，而养育幼崽时又十分温柔体贴。

2.您希望通过这个作品对大家说些什么？
首先我尽量传达动物本身的美，同时也希望不着痕迹地表现这些大型类蜥蜴爬行动物的生命及生活方式。这是鳄鱼母亲一天中的某个安静时刻，希望我已成功画出来了。

3.画面中鳄鱼、龙的雕像和河面似乎处于不同的透视关系中，对此您是怎样考虑的？
我这样做的初衷是希望观众首先被前景中的小鳄鱼吸引，这显示了对此类濒危动物而言希望还是存在的。
然后观众的视线会转到上方的成年鳄鱼身上，展现这种动物盛年的形态。
最后，我希望通过古老的雕塑传递两个信息，首先是时间的流逝，再有就是多少个世纪以来这种动物都受到人类的膜拜。
另外，我用上升的水位昭示了人类要善待我们共生的环境的紧迫性。

4.传统绘画当中对形象的细节塑造多来源于对自然界物体的深入观察，但是CG作品中的元素很多在自然界并不存在，可能多来自创作者的想象，您是怎样获得作品中丰富的细节的？
在幻想艺术的创作中，我的方法是选取现实世界当中的形象，在头脑中进行变形和延展，再落到纸上。之后我们就得到一个乍看上去奇异超凡的物体、场面或者角色，但再看的时候我们会发现与现实世界相似和关联的地方。这样做出的幻想创意观众才会接受。可是在画扬子鳄的时候我采取了相反的方法，首先表现的是鳄鱼及其幼崽的一个祥和的现实场景，然后才加入有幻想色彩的中国龙雕塑。

5.这幅作品是不是您的第一件环保题材的作品？对于环保您是怎么理解的？您觉得对于人类来说，什么样的生存环境才是一种最佳状态？
我理想的情况是我们都尽可能融洽地生活在一起。运用全人类的强大智慧多开发、利用清洁能源，修建房屋、建造工厂时多关注我们的土地。无论我们向环境索取了什么，都应该以积极的方式进行补偿或补充，这样才能平衡我们支取的部分。

Adrian Smith简介

		自第一次接受Game Workshop委托，Adrian Smith进入了幻想科幻艺术家行列，此后他的职业生涯几乎都与幻想和科幻艺术领域联系在一起。他参与了许多项目，通常负责插画和概念设计工作，涉及电脑游戏、动画项目、图书、电子书和电影概念设计多个领域。最近几年他慢慢离开自己的工作室，接受邀请参加专科学院、大学和公司举办的对谈，分享自己的创作经验、为大家答疑解惑，并慢慢学会享受这类活动。如今Adrian正忙于Seoul Visual Works的多个项目。 Adrian同时也在进行个人项目的创作，在很多公司的游戏和出版物中都可以看到他的概念设计和其他作品，主要的有EA games、Ubisoft、THQ澳大利亚和THQ加拿大几家公司，其他的还有像Wizards of the coast、Hasbro、Warhammer Online、Galerie Daniel Meghan、Angry Robot publishing等。